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Entrevista a Jorge Tabanera, director de arte de Cathood

Jorge Tabanera Cathood
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Entrevista a Jorge Tabanera, director de arte de Cathood

Os dejamos con la entrevista que le realizamos a Jorge Tabanera, director de arte de Cathood. Jorge, también conocido como Gatotonto, nos cuenta con todo lujo de detalles cómo ha sido el proceso creativo de Cathood, así como detalles y curiosidades más personales. Descubre a una de las personalidades del momento en el sector lúdico español.

 

1- ¿Podrías presentarte a nuestros lectores?

Creo que lo primero que siempre digo al describirme es que soy segoviano, hace años que luego digo que según la esperanza de vida ya me he pasado más de la mitad del juego y que lo que lo que dicen que mejor sé hacer es dibujar. He trabajado ya más de 25 años en agencias de publicidad donde he llegado a ser director creativo, lo que he compaginado con la ilustración y la pintura. Además de pintar, viajar y otras cosas, los juegos en general y los de mesa en particular son una de esas cosas que siempre me han gustado (durante un tiempo trabajé dibujando personajes y animando para videojuegos). Todas esas circunstancias y mucha suerte por la gente que he ido conociendo en la vida, me han regalado la oportunidad de vivir una de mis pasiones desde dentro.

 

2- ¿Podrías explicarnos el origen de tu apodo "Gatotonto"?

Por mi edad, no es raro lo de tener un mote, y cuando yo empezaba con el tema de internet nadie se ponía su nombre real. Todo el mundo usaba un nick y te lo currabas mucho. Yo adapté el mote que me puso una amiga, gatotonto, que un día me dijo que era una buena forma de definirme (de forma amable siempre). A veces felino y a veces atontado perdido.

 

3- ¿Cómo describirías tu estilo artístico y cómo ha evolucionado a lo largo de los años?, ¿te vas adaptando a las tendencias?

Mi estilo es la mezcla de muchas cosas, viajes y nuevas. Yo estudié Bellas Artes y mis referentes pictóricos son Velázquez y E. Hopper. Suena pedante pero es así y que sean mis referentes quiere decir que siempre sabré que son inalcanzables pero que siempre me iluminan. Otra vez la edad, pero de pequeño tenía toda la colección de Súper Humor en casa y mi favorito era 13 Rue del Percebe. Con los años me hice muy fan de Bob Esponja. Los Simpsons, Asterix y Obelix, etc… Pues todo eso me sale por los poros al pintar.

Las tendencias son una condena. Cuando te quieres subir a ellas te atropellan. Lo mejor es trabajar siendo permeable y tratando de mejorar. Tratar de copiar algo es engañarte a ti mismo.

 

4- ¿Cómo surgió la oportunidad de ilustrar Cathood?, ¿por qué crees que te escogimos para ilustrar y diseñar este juego?

Para mí fue toda una sorpresa. Lo mismo lo de gatotonto influyó un poco, pero a parte, en el juego había elementos que pensaron que podía darles una aspecto bonito y recuerdo que también les habían gustado las ilustraciones de Barrio.

 

5- ¿Cuál fue el proceso creativo para desarrollar las ilustraciones de Cathood?

Lo primero para ilustrar un juego es entenderlo bien. Leerte las instrucciones, la ambientación si la tiene, jugar al prototipo si puedes y plantear una dirección de arte en general. Para mí es un buen comienzo, decidir qué componente es el protagonista del juego para que eso te marque un poco el estilo de todo lo demás. Para mí los gatos eran protagonistas y de ahí empecé a tirar. También me sirvió imaginarme físicamente un lugar en el mundo donde ocurría el juego.

 

6- ¿Podrías describir tu proceso de trabajo desde el boceto inicial hasta la ilustración final?

Me gusta hacer un trabajo amplio de ambientación, buscando muchas imágenes, leer, etc y luego hasta que los bocetos no están súper claros, no empezar con los dibujos finales porque es una pérdida de energía y motivación grandes.

 

7- ¿De dónde has sacado la inspiración para las ilustraciones de Cathood? ¿Hay algún artista o movimiento artístico, película, videojuego, obra de arte, etc. que haya influido particularmente en tu trabajo?

Creo que me he hecho mi propia película en la cabeza y además el autor del juego lo tenía muy bien ambientado. He pensado mucho en pelis de peleas de barrio, bandas, mafias, ladronzuelos, etc., pero nada en concreto.

 

8- ¿Tienes alguna anécdota divertida o interesante que haya surgido durante el desarrollo de las ilustraciones para el juego?

La mejor anécdota es que soy alérgico a los gatos.

 

9- ¿Hay algún gato en particular, ya sea de la vida real o de la ficción, que haya influido en tus ilustraciones?

El autor es un amante de los gatos y yo tenía mucha información para crearlos. Pero en lo personal, el gato de uno de mis mejores amigos estuvo muy presente en mi cabeza e influyó en la imagen de uno de los protas. 

 

10- ¿Hay algún personaje o ilustración en particular que haya sido especialmente difícil de realizar?

Lo más difícil para mí han sido las expresiones de las caras. Humanizar las caras sin llevarlas a un estilo que no era el que quería ha sido un reto para mí.

 

11- ¿Trabajaste en estrecha colaboración con el autor del juego para asegurar que las ilustraciones se alinearan con la mecánica y la narrativa del mismo?

Sí, he hablado periódicamente con él y he recibido su feedback. Siempre es una suerte poder conocer a los autores y nutrirte de cómo ven el juego en su cabeza. En su cabeza el juego ya existe porque ya lo han tenido que visualizar muchas veces  y es una imagen con la que sabes que te vas a ir comparando.

 

12- Últimamente te vemos en todas partes, ilustrando Barrio, Trasteros, Cudillero, en los premios de Mejor ilustrador de Análisis Parálisis… cuéntanos más sobre esto y cómo crees que lo estás consiguiendo:

Ni en mis mejores sueños pensé que podría llegar a pasarme algo así. Hace dos años yo estaba recortando papelitos y haciendo mis primeros prototipos. No conocía a nadie del sector. Ganar además 3 premios con Barrio ha sido algo que todavía no acabo de asimilar. Pero sobre todo estoy agradecido a las personas que han creído en mí siempre, sin ser yo absolutamente nadie en esto. Algunas arriesgaron hasta su dinero para publicar mis primeros juegos ¡Qué locas!

 

13 -¿Qué le recomendarías a un diseñador/ilustrador de juegos que está empezando?

A mí los consejos que más me han servido han sido siempre que hay que formarse y aprender todo lo que puedas, mientras te esfuerzas todos los días por hacerlo mejor, siendo sincero y honesto con lo que hagas. Creo que esto vale para todo. Yo si no hubiese estudiado mucho, jugado a muchos juegos, leído, visto, etc, no sería quien soy hoy.

¡Ah! Y sobre todo divertirte con lo que haces.

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